Enews32 生命的原鄉——《童年往事》導讀
出自KMU e-News
Publish (對話 | 貢獻)
(新頁面: 高雄醫學大學e快報 第32期 一方清靜 人文e館 =='''生命的原鄉——《童年往事》導讀'''== '''導演：侯孝賢 主要演員：游安順、梅芳、辛樹芬...)
下一個→
在2016年2月15日 (一) 10:46所做的修訂版本
高雄醫學大學e快報 第32期 一方清靜 人文e館
生命的原鄉——《童年往事》導讀
導演：侯孝賢 主要演員：游安順、梅芳、辛樹芬、蕭艾……等
通識教育中心助理教授 李玲珠
《童年往事》曾獲第三十一屆亞太影展評審委員特別獎、一九八七年鹿特丹影展非歐美洲最佳影片。全片以導演侯孝賢個人的成長（劇中的阿孝）為敘事主軸：記敘了小學玩紙牌、打陀螺的無憂歲月；陪阿婆尋找回大陸老家的路，在途中吃挫冰、路旁摘芭樂的祖孫情；父親病逝時，母親、兄姐的哀慟、對比稚子的懵懂茫然；青春期的叛逆，混幫派、打群架、甚至險遭退學，也夾雜著初戀的青澀與甜蜜；目睹母親喉癌的痛苦，直至母親過世的懺悔哭泣；大姐整理母親遺物時，發現父親的自傳，解開了他不願親近兒女（因患肺病，怕傳染子女）、家具多藤製品的秘密；祖母死於榻榻米時，手上爬著螞蟻、身體部分潰爛，遭收屍人員的白眼；……，一幕幕、一點一滴的童年往事都真實存在過，隨著時光的流逝，往事中的人與物只能在記憶中停格，烙印出泛黃的畫面，也使全片流洩著淡淡的哀愁與感傷。
全劇自傳的色彩濃厚，但因為個體存在的具體時空背景，也導引出台灣曾經走過的真實歲月，特別是物質艱困的年代；如因家境困窘必須放棄唸大學的夢想而選擇師範學校（阿孝的姐姐與哥哥）、全家人啃著甘蔗聽收音機、用煤球燒水做飯、三輪車代步……等畫面，都是台灣經濟起飛前的真實往事。劇中不同方言的自然運用，更體會台灣民間原就活絡相容的生命力；阿孝在家裡慣用的語言是客家話，到學校使用國語，和哥兒們互動用的是閩南語；阿婆在找回老家的路途中，用客家話問路，被問的阿媽用閩南語回以「伊講啥？」雖然最後仍無法完成溝通，但相視而笑的面容卻成為另類溝通，是祝福吧；對人的關懷需要情感，情感的表達未必需要語言，民間不原就存在著濃厚的人情味？對比現今物質富裕的台灣，精神卻可能逐漸空虛，侯孝賢透過長鏡頭，緩慢地推向四十年前的台灣，帶領觀眾重拾台灣人曾共有的童年往事。
本片節奏舒緩，幫助生活忙碌的現代人放慢腳步，更容易沉澱生命，進入自己的童年往事。劇中的阿婆活在現實與非現實間，尋覓回老家的路變成她晚年的生活重心；與其說她在尋找回家的路，不如說是童年往事時時呼喚著她：「故鄉的歌是一支清遠的笛/……離別後/故鄉是一棵沒有年輪的樹/永不老去」（席慕容〈鄉愁〉），這是閱讀本片時，腦海中浮現的句子。每個人都有故鄉，故鄉令人難忘，不僅因為具體的地點空間，更為圖繪故鄉色彩的人情事物，構築成生命最難忘的點點滴滴，也是鄉愁的內涵。長大後，也許無法再踏上故鄉的土壤，故鄉的景物也許不在、也許改變，歲月可以使滄海變成桑田，可以使物質的有變成無；但無需痛心幻滅，因為在心靈的記憶中，它已經永恆，不曾也不會消失。曾經具體、曾是實景的故鄉，在時時的追憶中抽象化、擴大化、也美化，轉為生命的原鄉，無論流浪漂泊到何方，都是午夜夢迴美麗的依歸，更是安頓生命的根。
e館小考： 活絡一下思維與想像吧！
內涵豐富的電影、文學幫助人返觀個體生命，藉著他人的故事回看自己。看完侯孝賢的童年往事，引領出你個人什麼內容的童年往事？品味一下生命原鄉的滋味。
編按：歡迎進入高醫文學網 http://kml.kmu.edu.tw留言、討論
